Алма Алтер-първият по рода си алтернативен театър в България, който за 16-та поредна година представи най-големия фестивал за алтернативен театър в България – “Алтер Его”.Алтер Его – Международен театрален фестивал, който веднъж в годината в рамките на 5 дни събира на една сцена нетрадиционни театри от няколко континента, обединени от стремежа си към изследване на театралния експеримент.Експериментът-случване, което “човекът-зрител” трябва да съпреживее заедно с “човека-актьор”. Не може да бъде описано с думи.
Съпреживяхме го този октомври! Счупихме рамките на драматичния театър и преоткрихме човека в себе си чрез експеримента на случването!
С подкрепата на: Европейски корпус за солидарност и Студентски съвет на Софийски университет
🌐Можете да гледате онлайн спектаклите – International Theatre Festival “Alter Ego”
ПРОГРАМА
‘Бурята’
Театър-Лаборатория Алма Алтер, България
⏳ 60′
Видео на спектакъла.
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
Режисьор: Николай Георгиев
Хореограф: Петя Йосифова-Хънкинс
Участници: Петя Йосифова-Хънкинс, Валерия Димитрова, Димитър Димитров, Георги Арсов
Бурята се устремява към нас, но ние мислим, че идва от никъде, от някакво друго място. Отричаме, че е изпратена към нас, отказваме да повярваме в нейното присъствие. Тя е извън телата ни, отвъд нашето разбиране.
Вярваме, че просто трябва да я понесем, да преминем през бурята. И след това можем да започнем нов живот – животът, който винаги сме си представяли. Но кого се опитваме да излъжем? Бурята, Шекспир или самите себе си?
Отричаме всяка възможност, че може ние да сме причината. Проклинамe, гърмим, бушуваме. Бурята е отминала, никога няма да се върне… или всъщност беше ли тук?
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
valeriadimitrova.actress Georgi Arsov Petia Iosifova Димитър Димитров
‘EL PROVENIR 1’
Caminantes Danza, Испания
⏳ 40′
Видео на спектакъла.
Солово изпълнение от Пепа Санц.
„El Porvenir 1“ изследва човешката природа чрез движение и разказване на истории. С тап обувките си, Пепа Санц създава музика, която ни изненада и завладя, произвеждайки звуци, които никога не сме си представяли, че обувките могат да създадат.
‘FUTURO CONDICIONAL-EL PORVENIR’
Caminantes Danza, Испания
⏳ 40′
Видео на спектакъла.
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
Участници: Пепа Санц и Хосе Мерино
„Porvenire“ означава бъдещо време, неперфектно време. Това шоу се роди чрез взаимодействие с хора от различни поколения и произходи. И техните гласове и перспективи вдъхновиха хореографията, музиката и сценичното изпълнение.
Ако можехте да изберете, какво бихте попитали бъдещето си? Какво ви тревожи и ви вълнува най-много относно него? Какво би трябвало да се случи, за да бъде бъдещето ви такова, каквото искате да бъде?
Всяко изпълнение разказва истории от женска перспектива – за реалността на иранските жени, съмнения относно бременността и любовта в средна възраст, с трагикомични нюанси и поетичен поглед.
По време на всяко шоу те задават тези въпроси на публиката. Отговорите винаги са изненадващи, разкривайки какво ги мотивира, какво ги плаши и какво ги ограничава. Какво биха искали да променят, запазят или постигнат в бъдещия си живот?
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
‘Re-garde’
Maxime и Francesco, Франция и Италия
⏳ 30′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
Хореография и изпълнение: Франческо Колалео и Максим Фрейшас
Музикална композиция: Максим Фрейшас
Продукция: Cie MF | Максим и Франческо
Копродукция: Артемида Данца/Моника Казадей, Парма (Италия)
Двама мъже, огледала на своите отражения, са готови да страдат или да получават, да дават или да губят, да бъдат манипулирани, провокирани или изоставени.
Хипотетична и абсурдна мрачна тема, която допуска съществуването на един по-приятен цвят, близък до сферата на човешкото и плътското виждане за живота в съвременността. Редуването на противоположни двойки ни позволява да преминем деликатните граници, които разделят младостта от старостта, във време, спряло между жеста и поезията.
‘Re-Garde’ се фокусира върху зрителното сетиво. Невинен, ясновиждащ начин да гледаме на нещата и да се наслаждаваме иронично на живота. Едно детинско наблюдение, безусловно и свободно да се изразява и утвърждава.
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
‘Apres tout’
Gipsy Raw, Франция
⏳ 45′
Видео на спектакъла.
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
Във “Apres tout” (Въпреки всичко) Манон Мафричи и Паскал Фортунато поставят под въпрос понятието за време. Като всеки ентусиаст те прекарват часове в учене, опити, поправки, нови опити… Време, което не броят, размишлявайки върху стойността на своя танц. За разлика от времето, което няма граници, танцьорът има. Ето защо в рамките на „времето на един сън“ те желаят да предложат свежа глътка въздух на своята публика. “Въпреки всичко” е продължение на първия им спектакъл „TU, LEI & IO“, където те се представиха на сцената в комична и бурлеска атмосфера, а в този спектакъл зрителите ще са потопени в по-интимната атмосфера на тези два силни характера.
Перфектното съединение между брейк танците на Пако и хибридния стил на Манон. Едно шоу, богато на емоции и техника!
Хореография и изпълнение: Манон Мафричи и Паскал Фортунато (GipsyRaw)
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
‘Процесът’
Aenigma University Theatre, Италия
⏳ 60′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
По едноименния роман на Франц Кафка. През целия си живот Кафка си предста вя собствената си смърт, предизвикана чрез най-различни разработени методи. Творбата, наситена с нещастие и поезия, продължава да кара хората да се замислят върху темата за изначалната вина и как тя неизбежно може да доведе един човек, невинна жертва, до присъда.
Постановката се основава на внимателна и задълбочена експресивна, жестикулационна и мимическа разработка на главния герой – Йозеф К. Тя е изградена като машина, която се приближава все повече до тялото на обвиняемия. Останалите герои на въображаемия съд, в бясно преследване, се движат в поредица от вихри и концентрични кръгове.
Докато Йозеф очаква присъдата си, той живее, като си поставя цели, но всеки път, който поема, води до безизходица, до неизбежния трагикомичен епилог на смъртта му.
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
Teatro Aenigma , teatro_aenigma
‘Help up, Help down’
Dogs eat wind, САЩ
⏳ 30′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
Как мога да ти помогна и как можеш да ми помогнеш? Ами ако това, че ти помагам, ме повали? Ще ми помогнеш ли да стана? Можем ли да си помагаме един на друг в едно и също време? Тези въпроси намериха своите отговори в “да помогнеш, да помогна” на “Dogs eat wind”.
“Да помогнеш, да помогна” е танцова пиеса, която се задълбочава в различните форми и методи на грижата: подкрепата, освобождаването, привързването.
Партитурата на представлението включва семпли от личния архив на хореографа Хейдън Хъбнър – гласови съобщения, разговори, улични звуци и записи в дневник.
Въз основа на лични истории относно оказаната грижа и получената грижа, това представление представя същността на грижата чрез движение. Чрез физическо опознаване, хореографията преминава между чисто изследване на акта на грижата и отражения на минали преживявания. Целта е да се отключат 
начини, по които физическата грижа може да подобри нашето разбиране за емоционалната грижа.
“Какво се опитваме да постигнем?”
“Един нов свят.”
“Какъв свят?”
“Свят, в който аз ти помагам и ти ми помагаш.”
Музика: Музиканти от Нешвил, Айзък К. Хортън и Джес Ау
Хореография: Хейдън Хъбнър
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
@dogseatwind , @deborahcongedo , @mi.e.le , @hannahsunn , @hayden.hubner
‘Between Spaces – Between Faces’
Luna park, Германия
⏳ 40′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
В “Между пространства, между лица” двама танцьори се събуждат в свят пълен с гимнастически пейки. Заедно и поотделно те проучват новите пространства, като непознати, но все пак близки, и се движат между пространствата – между лицата. В тяхното търсене на смисъла всред лудостта на ежедневието, те осцилират между самотата и “заедността”. И тъй като въпросите пораждат единствено още въпроси – те се отделят от своето старо “аз”, оставяйки своите собствени очаквания и тези на другите. Сега, когато не са оковани от неприсъщи за тях правила, те разбиват своя стар свят на парченца, с които си редят пътека към нещо ново…
Идея, хореография и декори: Nikoleta Koutitsa
Артистичен режисьор и съветник: Kosmas Kosmopoulos
Музикална композиция: Orfeus Grammatikopoulos
Автор на текстовете и драматургичен съветник: Kai Pichmann
Технически насоки и дизайн на осветлението: Andreas Harder
Мениджмънт и комуникации: Fee Josten, Carmen Maria Jentzsch
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
‘Aryo’
Anna Borràs Company, Каталония
⏳ 20′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
“Aryo” е танцово и музикално представление, което изследва различните етапи на любов, които човек изпитва през живота си. Обхваща емоциите на всеки момент, от гравитацията на самотата, до силата на това да споделиш пространство с друг човек. Чрез движение представлението показва как любовта влияе на силата, страстта и възприятието за време. Колко бързо минава времето, когато си влюбен в някого, и колко бавно минава времето без неговите ласки.
Докато танцьорите се движат през пространството, те възраждат усещането за близост и дистанция, отблъскването и привличането – диктатът на нашите емоционални състояния. Колкото по-близо сме – толкова по-силна е връзката, и обратно. Разстоянието между нас бива манипулирано от привличането, което пресъздава силен визуален и емоционален наратив.
Хореография, артистична режисура и изпълнение : Anna Borràs Picó
Авторски звукови композиции: Joel Fuguet Mageli, Marina Galán Rodríguez и Alex Paton
Дизайн на осветлението: Anna Borràs и Rushikesh Jadhav
Сценарий: Anna Borràs и Jorge Crecis
Звук и техника: Felix Ramirez
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
Anna Borràs Company , Anna Borràs
‘Icarus’ – ‘New Dance Now’
Icarus, Канада
⏳ 40′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
“New Dance Now” е спонтанен танц, творение без хореография, което изплува от нищото като своя отправна точка. То улавя неотложността на “СЕГА” , докато танцът се разгръща в рамките на 40 минути, през които публиката гледа.
В какво ще се превърне? Кой знае?
Нека всички гадаят, особено вие самите.
„ДА СЕ ДВИЖИШ КАТО СТРАННИК, В СТРАННИ ЗЕМИ.“
Изпълнение: Иън Можджен
‘Тулипаномания’
Театър-Лаборатория Алма Алтер, България
⏳ 50′
Снимки от спектакъла направени от фотографа Terence Brett (deblackstig)
“Тулипоманията” е бяс, лудост, любов, самота.
“Тулипомания” ще увехне пред очите на зрителя, ще увехне в синьо, в единственото лале, което не съществува. Тя – момичето в непрекъснат диалог с Боб – тъмничаря на килията й и мама – най-светлото начало на всичко.
Тя е и светлината, и мрака. Стремежът към съвършеното, към непостижимото се превръща в метафора на изкуството и бягство към непознатото и свободата. Колко е свободна в килията си 4 на 4 метра?
Режисьор и хореограф: Петя Йосифова-Хънкинс
Изпълнение: Адриана Славова
Свържете се с артистите чрез Facebook и Instagram:
Огромна благодарност за подкрепата към Европейския корпус за солидарност, Студентски съвет при СУ и нашите спонсори: BILLA България, KYND bakery and sweets, Chockchockbakery, Darobas Winery и Сладкарска работилница ‘Захарен памук’.
Благодарим на BlackStig за улавянето на съкровените моменти.
Ще се видим на
Международния експериментален танцов и театрален фестивал
‘Алтер Его’ 2025!
🎉🎉🎉